独特语言与实验精神

——谈刘春杰的水墨艺术

　　刘春杰 江天寥廓系列之十 37cm×72cm 纸本设色

　　刘春杰 千秋纵横 147cm×77.5cm 纸本设色 2019年

　　刘春杰，南京书画院院长、金陵美术馆馆长，南京市美术家协会执行主席，中国美术家协会版画艺术委员会委员，中央美术学院国际版画研究院副院长、版画系客座教授，南京艺术学院客座教授，南京师范大学美术学院客座教授、艺术硕士兼职导师等。国家一级美术师。

　　艺术家没有独立思考能力，就不会有创造力，提不出有说服力的观点，实践不出个人的样貌，产生不了独特的绘画语言体系。独立思考一直贯穿于刘春杰的艺术创作，他有独特的绘画语言。刘春杰向鲁迅学习其独立人格和精神，南腔北调，嬉笑怒骂，针砭时弊。他用一种“接地气”的方式从日常中的人和事、物与景当中体味世态炎凉，再转换成他对艺术、文化和社会生活的独立思考，无论是秉承木刻精神的以刀为武器的批判现实，还是毛笔的柔韧翻转、水色氤氲，都体现出同质的真性情，敢于实践、勇于挑战自己的精神气质。无论是前卫还是传统，是立体装置还是平面水墨，纵贯于不同的表现形式之间的是一种超越自我、打破既定艺术规范的独立创作态度。

　　刘春杰能以自由的心态去表现艺术，表达一种独立的超然和达观，体现出超越形似的真实，创造出独特的水墨语言，从幻化形式的多个角度来表达对真实的思考。在他的水墨实践中，物的形态不是确定的，一切都是虚幻的。在他的泼彩实验中，进一步弱化了与早期作品中常见的文字对图像的解读和强化作用，而把创作的重心放在了某种模糊了形象的意象创造，一种偶发性的意境构造上。刘春杰通过色墨的不断点染和皴擦，虚淡化了形象的实用性特点，而着力在形式体验的营造上，形成一种新的审美意象。他创造性的东西合璧，在水墨中构建出新的二维半空间，并且在超边界的二维半空间内描绘出光影变化，这应该是水墨中的首创、一种新的语汇方式。

　　刘春杰的水墨作品还呈现出“非视觉性”特点，正如龚贤所说：“唯恐是画，是谓能画。”画到无画处，方为真画。绘画是要实现对“绘画性”本身的超越。刘春杰描绘的是一种形的意象结构，而不是实际的形态。他融入了西方绘画的表现力，融入了构成、重彩，虽然消解了具体的形象，但并不同于抽象艺术概念，追求的是一种更高境界的表达，是一种自我心相的外现。这种基于个体的追求是独立思考的总结，是他的心得。刘春杰的水墨实践，不是随心所欲之举，不完全是模拟大自然任何一个具体的风景，不是再现还原真山真水，而是从内心出发，重新组合，用内心宽广的气象统领大自然。

　　刘春杰的水墨艺术是一种具有独立文化精神的意象表达方式，具有独特的笔墨形式语言和艺术内涵的实验精神。诸多文化、社会、人性的问题在刘春杰的水墨和各种创作模式中都一一体现出来。这是刘春杰作品的特点，也是其绘画实践的某种价值意义的建立。（文/罗 凡）

　　刘春杰 日月同天 69cm×136cm 纸本设色 2020年