收藏的里外

　　经常收到一些美术馆、艺术馆的征稿函，表达收藏的意愿。因有自知之明，了解自己的半斤八两，觉得自己写的字没有收藏价值，就把征稿函随手扔掉了。不过，这样的事情多了，反而让我想到涉及收藏的一些问题。

　　美术馆、艺术馆注重名家作品的收藏，这是普遍的心态，在情理之中；另外就是喜欢捐赠的作品，无须耗费更多的资本，得到藏品，何乐不为？名家作品的确是美术馆、艺术馆文化深度与收藏品质的体现，敢于以“名家”示人，“名家”就有一定来历；被视为“名家”，身价自然不凡，因此追捧名家没有风险，文化价值、经济价值会不断提升。

　　随之而来的问题又让我们哭笑不得。首先，对名家作品的一往情深，不应该是一家美术馆、艺术馆的唯一行为。既然收藏名家作品没有风险，大家都会争先恐后，于是对名家作品的追逐，就成了大家的共识。只是名家作品为稀缺资源，供需矛盾严重，藏家难觅名家的代表作，所藏作品大多数是二三流的作品，甚至还有劣作和伪作。对名家作品的追捧似乎有永恒的道理，但是事与愿违的悖论，“播撒龙种、收获跳蚤”的现实，并不鲜见。

　　守株待兔，也是美术馆、艺术馆收藏的一种心态。艺术家老了，或离开人世，总觉得自己创作的艺术作品应该有良好去处，有更大影响，这时就想向有影响的美术、艺术馆捐赠一些作品，寻找让自己和自己的作品名存青史的机会。美术馆、艺术馆向来对这类事情上瘾，试想，“不战而屈人之兵”，不花钱，增加藏品，皆大欢喜。俗语说得好，世界上没有免费的午餐。凡是免费的早餐、午餐、晚餐，基本上没有好吃的。捐赠的作品，收藏价值的及格率不及五成。

　　有的媒体把美术馆、艺术馆的这种行为叫作“势利眼”和“吝啬鬼”，细细品来，有一点道理。

　　美术馆、艺术馆热，收藏热，与改革开放同步。近二十余年，政府财政收入有了增加，民间资本大幅度积累，公办、私立美术馆、艺术馆如沐春风，政策、资金、人才、条件，达到了历史的最好水平。那么，这时候，我们的收藏理念依然限定在“名家”和“捐赠”，就有了商榷的可能性。

　　因此，我们希望美术馆、艺术馆应该具有风险收藏理念。当所有美术馆、艺术馆热衷“名家”，期待“捐赠”，十分容易让中国的美术馆、艺术馆同质化。尝试风险收藏，会形成美术馆、艺术馆不同的艺术取向，也会形成自家的个性特征，建立独特的品牌。据了解，美术馆、艺术馆对书法的收藏有了浓厚的兴趣，只不过所收藏的方式和收藏的对象十分“中国化”，以市场价值为纬，对那些年轻的、有才华、有思想的书法家不闻不问。其实，收藏是对未来负责，一家美术馆有没有未来，关键是有没有视通未来的眼光。如果美术馆、艺术馆仅仅对有头衔、居“高位”的人有兴趣，我敢说，这家美术馆、艺术馆肯定是平庸的，不会给未来惊艳。为此，我希望美术馆、艺术馆在收藏过程中，敢于打破常规，着眼于艺术家的精神神采，看到艺术家创作过程中的生命异彩与思想价值。（文/张瑞田）